欢迎访问 丹石艺术网 官网 专注艺术传承交流平台
关注官方微信
获取更多资讯

论书画家的才与能

时间:
2019-09-27 21:01:31
来源:

摘要:论书画家的才与能------文化人之基本学识与书画家才与能之转换作者: 黄宪律内容提要:一般人应该具备什么基本学识才能称为当代文人?书画家要文人化,专业化、学者化,应该具备什么样的才?书画家的才如何转变

论书画家的才与能

 

------文化人之基本学识与书画家才与能之转换

 

作者:  黄宪律

 

 

内容提要:

一般人应该具备什么基本学识才能称为当代文人?

书画家要文人化,专业化、学者化,应该具备什么样的“才”?

书画家的“才”如何转变为具有高质量书画创作 的“能”?

具备那些书画专业特征之“能”才可以称为文人化、专业化之“家”呢?

本文试图作一点试探性的回答。

 

主题词:才能  经史子集 文人化 转变  创作   

 

 
“读书破万卷,下笔如有神”这句话不知流传了多少代人。这是一句饱含学习与成功关系的一句哲理名言,至今还闪射出一定的光辉。这句话的本义是指做学问、写文章、著书立说者,应该尽可能多的读书,查阅资料,达到“学富五车”的水平。有了学问集“九流之粹”之才,在著书立说写文章之时,就会有笔走龙蛇,思如泉涌之“能”,在各种演讲场合中,就会有滔滔不绝的“能”(口才)。

 

在书画领域,引用这句话大都是鞭策那些有志成为书画家者,要多读书,要有一定的学问,才能创作有神采气韵的书画作品出来。

 

获取“才”“能”与取得成就的关系自古就受到先圣前贤的重视。孔子认为“学而优则仕”。其它还有“书中自有黄金屋,书中自有颜如玉……”等论述。也就是说,读书可以当官;读书可以发财,读书可以娶漂亮美女……

 

对书法家而言,可以把知识与成功的关系理解为:书中自有神、妙、能,书中自有真、善、美,书中自有大宗师……,自然也有“黄金屋”“颜如玉”。

 

一、一般文化人的学识与书画家的“才”与“能”的所指关系

 

一般而言,上大学才有专业之分。上大学之前的小学到高中阶段什么都得学一点,称为基础知识学习阶段。过去把具有小学到中学中专知识水平的人称为秀才,算是“文化人”,这个阶段统称为“才”的积累时期。现在把具有大专、本科知识水平的人称为知识分子,这个阶段称为“才”到“能”的转变时期。把大中专讲师、工程师、教授、科研人员称为专家学者,这一阶段标志着“才”到“能”的转变已经完成。

 

在 书画艺术领域:我们把具有高中以下文化程度,又能写一手比较漂亮的毛笔字者或者简单打格描画(但还没有加入某级书画组织)称为具有文化的书画爱好者;如果把具有高中以上文化程 度而且有一定“专业”水平的书画家(省级以上书美家会员)称之为“大学生”水平,把具有一定名气,一定影响(国家级书美协会会员)的书画家称为“研究 生”水平,把著名书画家称为博士生水平,把宗师巨匠称为“导师级”水平的话,那么在没成为书画家之前的基础阶段应该具备那些“才”和“能”呢?

 

从 书画家的“创作才能”上讲,“才”是基本的,他是指各种知识的综合含量。英语称为“talent”,natural power to do sth well。(指能把某件事情做好的自然能力。指天才,才能的意思。)“才”包含(talent learning),才识(talent in sight),才智(wisdom),才华、才气(literary talent)。

“能”是指有天才的,有能力的,能干的人,具有一定的容纳力、学习力、 理解力、能量、效能等创作力的人才。英语为(capability, skill,copacity,able, ability, power)等。无论是中文还是西方文字,“能”在“书画创作才能”方面是指创作书画的能力,驾驭点划结构绘画线条的技能,以及刻苦训练所获得功力的多少。也就是 说书画创作的“能”是表示创作书画作品的能力或者能够达到某一级书画水平的标志。

 

“才”必须通过“能”来体现。而书画家的才包括那些方面呢?一般而言,包括两个方面:一是书画家文化知识的才,二是书画家必须具备的专业方面的才。

 

(一)书画家基本文化知识的才

 

从当代教育而言,基本文化知识的才,起码应该是中学及以上文化程度。仅小学文化,能认识几个字,能加减乘除是不够的。对政治、历史、地理、物理、化学、数学都应该懂一些,才应该是有“基本文化知识”的人。(但他们还说不上是文人)这一点,大多数书画家也会同意我的观点。本文强调的是“文人”书画家的“基本才学”。

 

过去的基本才学 被孔圣门徒称为“学问”,是指人在才学增长过程中的二个方面:一是学,二是问。直接从书本上增加知识为“学”,从社会从别人处增长才华为“问” 。孔子门徒把上千种学问归类为四类,一曰义理之学,二曰词章之学,三曰经济之学,四曰考据之学。自晋初起把以上四种学问分为经、子、史、集;明《永乐大典》分为经、史、 子、集,只是顺序不同。清乾隆下令修编四库全书,把天下学问分为经、史、子、集……,与《永乐大典》顺序相同。

 

做为一个书画家的“才”对上述学问都应该有一定的了解,精选一些有利于增加知识和才华的内容来学习,达到强于内者,必外胜的基本才学水平;书法家首先用知识强“内”于心中,然后才能掌握技法,决胜于心中之“外”。

 

有人问:经、史、子、集所选的知识浩如烟海,四库全书就有3503种,到底要学哪些知识,学多少知识,才能达到一名书法家的基本才学?谁也不能准确回答这个问题,当一般书法家,可以少学一些;当宗师巨匠之类的大书家,恐怕一辈子都应该学习。所以书画家知识的多少是因个人而定的。但是,就象考大学一样,你必须要学习语文、数学、外语、政治、历史、地理、物理、化学,才能说你具备考大学的知识结构,你能不能考上,你考上大专还是本科,得看你平时学习和掌握知识的程度了。你考文科还是理科,得看你的爱好了。就给书画家选择一样,书法家真、草、隶、篆是基础,专攻是发展。画家素描色彩是基础,选人物、山水、花鸟是专攻。

 

因此上,想当一名画家也是一样,必须具备一定的经、史、子、集方面的知识结构,才能称为文人书画家。但是最终能不能成为书法家、画家?是成为一般书法家、画家还是成为大师级书法家、画家?是靠自己所学知识的多少而决定的。这给父母对孩子一样,都希望孩子长大封候拜相。但是,上高中,大学,研究生,成绩也有好坏,这就同书画家一样。大家都加入了市级、省级,国家级书法家协会,但最终结果得看你综合知识的多少和与创作才能的高低来决定你在书坛画坛上的影响和地位。

 

(二)书画家基本文化知识的主要内容

 

经、史、子、集方面的学问无须全部都学,但是要精学、选学,这样可以达到事半功倍的效果。笔者这里略介绍一些经、史、子、集的一些学习方法和内容,供书画家们参考。

 

1、“经”学方面。我们今天称为政治理论及政治经济学,属上层建筑意识形态核心领域范畴。孔圣门徒称之为“义理之学”,晋代以后皇家称为“经部”。主要是讲为官之道、为臣之道、为人之道。他是教育人们,规范人们思想、行为的学问。书画家们学习“经学”可以使书画家有良好的世界观,可以使书法家具有共产主义的道德观,审美观,并在此基础上创作出人民喜闻乐见的具有真、善、美的书画作品。因此上,书画家加强“经”学的学习不仅必要,而且有其重要的现实意义和深远的历史意义。应该说,我们从小学到初中,从初中到高中,从高中到大学,从大学到社会,……可以说无一日不在受“经 学”知识的影响,不管是主动的还是被动的,只要你是1949年后生下来的,你就注定和社会主义的“经学”、(社会主义的“义理之学”)有解不开的缘份。我们党的“义理之学”是集人类几千年“义理之学”的经典总结。另一方面,我们应该明白,古典的“义理之学”地确有很多闪光的东西,值得我们去学习。但我们必须用现代的,发展了的,具有高度精神文明的,符合今天的世界观和方法论去审视,去吸取古人的“义理之学”。当然,我们从先圣那里取“经”的目的是“古为今用”。

 

学习古典“经”学不能盲目地学,凡有经验的学习者是先看纪晓岚《四库全书总目提要》或《简明目录》中的“经部”提要,在此基础上,择取你应该学的,喜欢学的文章进行学习。

 

不要盲目地学有两方面的含义:一是不盲目崇拜古人,二是在尊重古人的前提下,能学有所获。无论是孔圣门徒的“义理之学”还是明《永乐大典》和《四库全书》中 的“经部”,其主要的经典不外乎《大学》《中庸》《孟子》《论语》《易经》《诗经》《周礼》《礼记》《仪礼》《孝经》《书经》《春秋左传》,这些书对于大 凡四十岁以上或具有本科以上学历者,并不陌生,即使四十岁以下的当代大学生,从小学到大学也选学过一些内容,再加上所处环境有意识,无意识地受潜移默化的 “传统”伦理熏陶,也多少有一定的“经学”知识。另一方面,我们的马列的思想,古人是没有的,如果我们把“古代”和“共产主义思想”中闪光的“经学”都学过来不仅会成为大文人书画家甚至还有可能成为当今书画大圣人。

但为什么我们当代能成为圣人的不多?其中之一点,就是没有海纳百川的胸襟,而是互相排斥,互不吸收。以古非今者,学了一点古代“经学”者,或者看了两本老庄思想的书,无限夸大其作用,看不起当代“经学”。学西 方“经学”者排共产主义“经学”。学佛的认为佛法无边,其它都不用学了,学了老子的东西,万物道法自然……这就导致了“盲人摸象”式的争吵和自以为是的学术观。这种以一种极端的“经学”“义理之学”反对或排斥另一社会形态的“经学”“义理之学”的学习态 度是成不了孔子、马、恩等圣人的根本原因。应该说,每一种思想的初期到发展阶级,都有其积极的一面,也有其消极的一面,如果我们取他们积极的一面,那么, 我们的“经部”学问,已经是可以“欲明明德于天下者”了。有了“明德”的学问,我们的书法创作思想、创作动机、创作目的就决不是低俗之辈了。

 

2、“史”学方面。从书法家的“历史考据之学”方面讲,一般书法家只需读简明中国史就够了。如果在创作时作品即要体现“高古之论”又要体现“深厚的史学知识”时,可以认真学习《史记》,通过学习既 提高了对古汉语“认、读、写”的能力,又增加了“历史知识”。但如果是专门从事书法史或书法理论考据之研究者,那就还得看一看《考据学概论》及考据学的相 关专业知识,而且最好是通读二十四史及近代中外史,或者在读《战国策》《春秋》《左传》《史记》的基础上加东汉、魏、晋、唐、宋、元、明、清各史。

做 为宗师巨匠的书法家或想文章留诸后世的书法理论家以及书法批评家,具备了上面的“史学知识”还不够。还应该更广泛一些。一位书法家的作品或书法理论家的文章要反映人们的思想境界,就得读《中国思想史》;书法家的作品,书法理论家的观点要体现“时代特征”,要“与时俱进”,就要学《社会发展史》,至少《国际共运史》《中国共产党党史》应该看,这样才有发言权;另外,在书法创作上要体现真、善、美,在创作过程中要有雄、奇、稳,变之神韵,就得看《审美史》、《哲学史》,而且不仅是看,而是要精读。最后,凡书画大家和大理论家最终都是把整个一门艺术的发展作为自已的研究目标,那么他就必须随时浸淫在《中国书法史》《中国美术史》上,以及与书画相关的一些其它“艺术史”和“艺术发展史”。

 

因 此上,读史是一位书画家的终身任务之一。不读史不足以博古,不读史不足以通今,不读史不足以借鉴,不读史不足以发展。所以读“史”是书画家、书画理论家能否爬上山巅成为高峰的“梯子”和“路径”。读史是一位书画批评家能否有发言权的标志。纵观古今中外,无论是政治家、军事家、经济学家、艺术家,那一位不是具有渊博的史学知识?

 

3 “子学”方面。诸子百家的知识庞杂,《四库全书》中的《子部》所录儒家的有些东西,我们在《经部》已涉猎了,笔者不多论。而兵家、法家、道家,自然科学家的有关 “动”、“势”“变”、“法”原则、原理,对书画创作之灵动、飞白、取势规则、笔法、草法是有启迪的,因此,学一些《子部》方面的知识是完全必要的。在书画艺术方面,如果要达到自然天趣境界,就更应该学习道家类的学问。可以说自宋以来,尤其明、清书法受道家“道法自然”思想的影响很深。大凡有影响的艺术家包括书法家、画家或其它门类艺术家都明白老庄思想对艺术的巨大影响。即使在今天,要求艺术家“体验生活”“反映现实”,实际也是“道法自然”的思想在现代社会的一种反映。

 

4、 “集”学方面。孔子门徒称为“辞章之学”,在《四库全书》中为《集部》,今天称之为“国语”或语文。要说书画家接触最多的还是《集部》知识。从小学一年级 到大学都有《汉语》课,当今各级升学考试无论是“三加二”还是“三加X”,都要考《集部》知识,这里就不须强调其重要性了。只是书画理论家重在掌握《集 部》知识后怎样转化为较高的写作能力,文字组织的能力。书法家应多注重字法,字的含义,以及怎样自创诗、辞、联等。画家也不能每画一幅牡丹就是“花开富贵”“国色天香”,题喻水平和题跋水平高低,决定一副书画的品位。因为在创作时能自己书、画、题跋有自己胸臆、思 想、观点的诗词,达到诗书画三绝,易于留于后世。所以一些理论家倡导书画家应该是具备文学家、诗人素养的提法是非常正确的。当今书法家能抄写李白、杜甫的 诗,苏轼、李清照的词者多,但能写自己的诗、词、联、赋者寡。当今大凡是书画家者,无不能背诵几十首唐诗宋词。但自己能写有二、三十首诗者却又不多了。所以从小学学《语文》到大学学《现代汉语》《古代汉语》这些所谓《集部》知识时,好多人都没认真学习。写诗的人不说不懂平仄关系,连《韵辙常识》或《声律起蒙》都知之不多。有的人不说背“云对雨,雪对风。晚照对晴空。”就连上下联搞反了的书法家也有不少。可以说,“集部”方面的知识的多少,直接关系到一个书画家的文学底蕴的厚薄问题,因此,书法家绝不可忽视其重要性。

 

以上经、史、子、集四个方面的学向,是一位书画家基本知识和基本才学的统称,缺任何一方面的学识,都将会影响书画家作品的品位和书画家的最终发展。

 

二、由“才”到“能”的转换及其条件

 

一 个人具备了一定的经、史、子、集方面的才,只能说明这个人有较全面、较深厚的文化底蕴,可以称之为“文人”。具备这样素质的人, 知识广博,虽没有专业性质,却很有发展前途。用之于政治、经济、军事、外交、法律方面,他可成为上层建筑领域具有“经天纬地”之才的政治家、军事家、外交 家、法学家;用之于社会学,人类学的研究,则可能成为第一流的哲学家、思想家;用之于诗、词、文学,则可能为一代诗人、作家。用之于艺术,他可以成为某艺术领域的一代宗师。

 

具备经、史、子、集知识的人,虽然才思敏捷,但还没有专业知识,但却不是“文人书画家”。就好象一个人从小学到高中为基础知识学习一样,并不具备“专业”特征。但是,如果从小学到高中知识学得扎实,再对某一方面在大学进行专门研究性的学习,那么此人就在从事“专业”知识的学习。将来,可能会成为某一方面的专家、学者。也就是说,具备经、史、子、集方面的知识后,再去对史学进行研究,就可能成为史学家,对书画方面进行临摹学习和研究,就可能成为书画家或书画理论家。换一句话就是:具备有经、史、子、集各方面的综合知识,充其量你是一个才子,但你确不具备某一方面的“能”的专家,不是某一领域的“家”。要成为“家”必须把你的“才”转变为某一“专业”的“能”,这是成为某一领域“专”家的先决条件。

 

因此上,要具备“书画家的才能”就应该用小学、中学、大学……或自学学到的经、史、子、集方面的知识,去理解、练习、掌握、研究、深悟专门的书、画艺术知识。这种“专门学习”就是在获取某一专门领域的“能”。就是在进行“才”与“能”的转换。

 

一个人的“才”的高低与“能”的大小是成正比的。一个小学四年级文化的人,他可以通过学习简单的技法训练,经过一段时间,他的字可能会书写得非常漂亮。俗话说:“字无百日之功”嘛。以后仅囿于家务农、务工再没有时间学习, 要让他懂得和理解什么是神、韵的美学概念,让他把时间、空间所展示的线条美搞明白,让他把胸臆体现在线条上……,他则不会,因为他的“才”只有小学水平, 他不可能有较高的理解力,更不可能创作出很高艺术价值的书画作品出来。也就是说,他的“才”限制了他创作高水平书画作品的“能”。

 

即然“才”与“能”的转变成正比,那么“才”转变为“能”的因素有那些呢?书画家应该具备那些方面的“能”呢?

 

(一)掌握书法艺术自身的规律和知识

 

“才”转变为书画上的“能”的第一个要件是掌握书画艺术的专门知识。

 

上大学开始学习“专 业基础知识”。如果高中底子好,则进步快。高中底子薄,还得补课,进步就慢。一个有才学的人有很高的悟性,学“书画专业基础知识”时,就能够用心去想,用心去察,用心去练,用心去写。诸如师承关系,临帖方法,都能够有正确的取舍,通过每天练习,掌握笔法、色彩、结构、章法等,逐步增长功力。这是中国传统的应该继承的的学书画理论。

 

然 而,一位具有前途的书法家,尤其是才学高者,最初学书画时,非常注重间接经验,他读帖临画多、参观书画展多、与人交流多,那么他最终的境界,功力和成就 就比较高。任何一个领域,一个人一生中直接经验是有限的,而80%以上的“才”和“能”都是靠间接经验获得的。当然,无论是从直接经验还是从间接经验获得书画的基本知识,都只能是第一步的,最基本的“书写技能”。

 

(二)具备一定的创作技能

 

“才” 转变为“能”的第二个要件就是具备一定的书画创作技能。有一定的书画知识还不够。还要把对书画的感性认识,上升到理性认识,然后再去指导书画创作。这就要求书画家不能仅限于研讨某一点划象某一书家某一画派的特征,而是要忘记门派观念,要开始注意线条美的内涵,这样才懂得怎样去创作一幅好的书画作品。

达到这一境界的书画家的才学和知识较高,他转变为书画创作的“能”就高,这也是“才”与“能”成正比关系的体观。这一时期的书画家追求的是情感与线条的表达,创作意识与线条的体现。他们能够利用所学的才学,去选择和追求他喜欢的阳刚与阴柔,雄强与雅静等……某一审美趣向。他们在创作篆、隶、楷、行、草,人物、山水、花鸟时, 可以根据内容和心情选择静态线条,还是动态线条。书画家要不断地总结从“才”转变为“能”的经验和教训。要经常地、及时地、 不间断地把各种“才”转化为书画创作的“能”。

 

书画家由“才”到“能”的转变是不断地,永远的,一生的。不能象孙悟空那样写下“到此一游”就往回走。而是要在“才”与“能”的转换过程中不断地找差距,取得更高境界的创作才能。李世民所说的创作才能是指:“心动而手均,圆者中规,方者中矩,粗而能锐,细而能长,长者不为有余,短者不为不足,思与神会,同乎自然,不知所以然而然也。”①一个人要永远不满足目前所获得的创作技能。要利用自己深厚的渊博的“才”华和已掌握的书法专业方面的技“能”,对古人的论述 进行重新审阅。无论是古代蔡邕的《笔论》,欧阳询的《三十六法》,韩方明《授笔要说》张怀瓘《文字论》《文体书论》,还是近代包世臣的《艺舟双楫》,康有 为《广艺舟双楫》……他们已不是被动的吸收者,而是审阅者,批判者,删改者,发展者,我们应该学习他们对古人的态度,重新审阅古人的论述 。

 

达到上述要求者,我们可以说,书画家的“才”和具有专门书画艺术的“能”得到了基本的转换。

 

如此你才真正获得了创作权、评论权,才是一个有权威影响的书画家。

 

有了8000字的“才”与“能”的论述之后,必然有8000字的《论书法家的创作才能境界标准及其它》作为本文的下篇,已被数十家媒体刊载,此论文被评为第三届艺术评论一等奖。读者可在网上搜阅。也可点击红标题阅读。

 

文章出处及参考书目

1 李世民 《指意》《历代书法论文选》上海书画出版社

2 《中国书法简史》      钟明善著,河北美术出版社

3 《马克思、恩格斯论文学与艺术》      人民出版社

4 《中国文化概论》      北京师范大学出版社

5 《历代书法论文集》    上海书画出版社

6 《历代书法论文续集》  上海书画出版社

7 《全国第四届书法学讨论会论文集》, 重庆出版社

8、《千人千作作品集》《论文集》       荣宝斋出版社

9、《四库全书精选》

10、《资治通鉴》

11、《书法美学》        陕西人民出版社

12、《书法学》          江苏教育出版社

 

作 者简介:黄宪律,四川自贡市人。中国书法家协会会员,中国艺术评论家协会会员,河北省书协学术委员会副主任,河北电视台特邀书画鉴定专家。书法论文先后入选93年第四届书研会,94年全国史学、审美学研讨会,97年全国首届篆刻学研讨会,98年全国隶书研讨会,2000年《千人千作――当代书法创作研讨会》,获河北省第三届、第四届艺术评论论文一等奖,……还发表了书画论著70余篇 (册)。其它领域还发表有:以MBA《生产运营管理》研究生精华课本(此书为MBA核心教程)为主要代著和政治、军事、法律、经济专著等90余篇(册)。