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孙九江的画||现代人的绝版收藏

时间:
2020-10-07 16:28:59
来源:

摘要:孙九江国家一级美术师,北京宣和艺术研究院副院长。中国田园画会理事,河北大学艺术学院客座教授,保定市中国画学会理事,河北保定画院山水画工作室副主任。北京画院杨延文入室弟子,荣宝斋画院马海方工作室画家

 

 

孙九江

国家一级美术师,北京宣和艺术研究院副院长。中国田园画会理事,河北大学艺术学院客座教授,保定市中国画学会理事,河北保定画院山水画工作室副主任。北京画院杨延文入室弟子,荣宝斋画院马海方工作室画家。多次参加全国美展并获奖。在中国美术馆、炎黄艺术馆、国家博物馆、军事博物馆、澳大利亚墨尔本澳华博物馆、加拿大多伦多美术馆、台湾国际艺术中心、台湾国军活动中心 ,北京中国画艺术研究院举办展览。作品被荣宝斋画院等海内外机构与个人收藏。天津人美等出版发行个人画册多部。

 

留住乡愁——现代人的绝版收藏

——我看九江的画

(文/康卫中 中国美协会员,国家一级美术师,原保定市美协主席,保定画院名誉院长)

三十年前,我去白石山采风与九江相识,因为是同道,以后便经常来往。九江为人诚实、朴素、聪慧、勤奋,对艺术有着独到的见解。他热衷于描绘家乡涞源那独特的山水风光和农家庭院,并已形成风格,在国内外有着一定的影响。

 

随着社会的发展,越来越多的人进了城住了楼,那些留守在农村的人也盖起了钢筋水泥砖混结构的房子。眼看着那些传统的依山而筑的土石结构农家庭院渐渐走进历史,淡出了人们的视野。为了留下那些充满先祖智慧与文明的农家院落,九江走遍涞源及周边地区的山庄小处写生采风、创作,把家乡人民千古文明的智慧结晶,那些绝版的村落文化—农家庭院一一收藏在他的作品里。他那一幅幅凝聚着故乡情结的农家庭院,成了中国北方村落文化的绝版收藏。在他心中,家乡的小庭院不仅是他曾经生活过的地方,更是积淀着祖祖辈辈太行山人的智慧,是家乡父老千百年勤劳文明的象征,也是他艺术创作最宝贵的资源。

 

如今城市里高楼林立、人挤车堵、尘嚣雾霾,生存坏境越来越差,于是那些幽静的原生态的绝版乡村小院自然成为城里人向往的地方,因为那些“古建博物馆”凝聚着华夏几千年的文明和智慧,是无可替代的。是人们亲近自然之幽,享受田园之乐的好去处,会吸引着一代一代人们的向往。

随着时间的推移,那些现实中的农家小院会越来越少直至消失。那时人们只能从九江的画作里寻觅回味那些曾经有过的,养育了几代人的大自然怀抱中的农家庭院,想象感叹着先人们田园牧歌似的生存状态。

 

他的画是田园诗

文/杨东亮

看孙九江先生的作品,有一股浓浓的乡情扑面而来,那一幅幅山水风情画能使人们产生强烈的感情共鸣,令人动情,引人深思。

 

孙九江的家乡位于太行山北部山区,他热爱那里的一草一木,熟悉那里的风土人情,太行山区的高山大壑,坡梁沟岔,山村野寨,留下了他长年累月写生采风的脚步。厚实的生活土壤,丰厚的生活积淀,激发着他强烈的创作欲望,有感而发,激情作画,创作出了令人耳目一新的太行山水风情题材的作品。他的画贴近生活,不落俗套,既有原型的体现又有艺术的提炼。笔墨技法完全吻合于绘画的主题。有着自己的原创性。他画中的人物往往是画眼,而且注重人物形态与情感的刻划,使其表达的主题更加鲜明和耐人寻味。他把对生活的热爱倾注在每一幅作品里,自然物象与主观意识、传统笔墨与现代手法、中国画的语言与西画的光影、肌理的融合,开拓和丰富了山水画的表现手法,形成一种雅俗共赏的新样式。表达出一种对生活的感动和与自然的和谐。有生气,接地气。能闻到人间的烟火味。无论恢弘巨幅还是小品精作,都透射出画家对生活的热爱和对社会的关注。作品有活力、有激情、不做作、不张扬、不轻浮、不压抑、平凡中见厚实。他的画是田园诗,是感情的流露和生活的凝炼。

孙九江继承了吴冠中、杨延文绘画体系的脉络,中西融合不拘成法,扩大了传统笔墨技法的表现力。注重生活,关注民情,丰富了中国山水画的创作题材。

随着时间的推移,孙九江的山水风情画会越来越显现出它的意义和价值。在当今这个浮躁多变的社会里,孙九江始终坚守心中那一方净土,不受世俗干扰,努力写生创作。

 

孙九江的乡土情结

文/杨延文

我与九江相识于2004年,那一年他来到北京学习,从师于我。进入工作室后,我对他的绘画语言和生活经历有了些许了解。九江来自太行山下的一个小山村,生活的环境使得他具有很浓的乡土情结,有着山里人的憨厚朴实和不服输的韧劲。他七十年代学习油画,在素描色彩上下过很大功夫,八十年代专攻国画山水,在师从我之前他已经具备了很好的绘画基础。他善于吸纳对自己有用的东西,消化、组合、发酵,兼收并蓄,酿就艺术佳酿。

 

画家绘画风格的形成有两个元素尤为重要。一是生活的积淀。二是对艺术的追求。生活是基础,追求是目标。九江从我这里学到的,亦主要是艺术的理念,及如何用画笔抒发他对太行山的理解和诠释。绘画本身依靠生活的积淀,生活的积淀可以赋予画家艺术上的灵感。生活在大山中的九江,汲取了自然的养分,在艺术表现上大胆探索,不断完善,在他的画中,展现了大空间、大气度,追求画面的真实感和用笔的扎实度,把中国画的笔墨技巧与油画的色彩、光影、肌理的表现方法相融汇,形成了自己的绘画风格。

 

历史上画派的形成,有赖于各地方的画家在地域、人文的影响下形成自己的表达语汇,并能够和志同道合的人在一起研究,形成共同创造的环境。生活、交流、才气终能铸就艺术成就。望九江在未来的艺术道路上,提升己有的对艺术独有感悟、提炼宝贵的生活素材、把握当代艺术气息,在交流中形成开阔的思路,创作出更多优秀的作品。基于他的阅历、学养和执着,相信九江在艺术道路上会越走越好。

作品赏析